应用剧场/戏剧——常用词汇简介

戏剧 VS 剧场
(Drama VS Theatre)

尝试定义应用剧场/戏剧时最富争议性的词汇。简单阐释，戏剧探索冲突，着重于过程；戏剧性情景的建构，是为了让参与者的各种观点能进行基于实际生活体验的创意性探索。剧场则以观众为主要考量，更着重于成品。

戏剧/剧场教学
(Education in Drama/Theatre)

主要是剧场技艺（例如演艺、导戏、剧作、剧场制作等）的教育与传授。

青少年剧场
(Young People's Theatre)

让青少年通过剧场进行创作与表达，发挥剧场作为一种艺术形式的艺术性、创意性、和批判性。

应用剧场
(Applied Theatre)

用以统称主流剧场设置之外的非传统剧场空间，一般让被边缘化的社群参与讨论相关课题。应用剧场可以包括社区剧场、互动剧场、政治剧场、监狱剧场、保健剧场、工作场所剧场等等。应用剧场与剧场一样，虽然具有心理治疗的功效，但那不该是它的目的。近年来，这类艺术与社区建设的工程在新加坡正渐渐普及。

社区剧场/表演
(Community Based Theatre/Performance)

专指由社区、为社区、或与社区创作的表演作品（无论有无艺术家/艺术工作者的协助）。除了探讨和参与者息息相关的课题，社区剧场亦着重于其过程，以及其成品的美学。社区剧场建设社群的同时，也培育其社会资本。

记录性剧场
(Documentary Theatre)

一种利用已存在的材料（例如报章或受访者的第一手叙述等）的剧场形式。理想中的记录性剧场会将采用的材料原原本本地呈献出来。逐字/口述剧场(Verbatim/Testimonial Theatre)是记录性剧场的形式之一。

乐龄剧场
(Reminiscence Theatre)

让乐龄人士创作剧场的剧场形式。乐龄剧场以乐龄人士的回忆为本，进行创作。其主要目的之一是缩小不同世代的代沟，以及家庭成员间的隔阂。

博物馆剧场
(Museum Theatre)

将“剧场”和“剧场性”(theatricality) 运用于博物馆的剧场形式。通过历史文物、人物或资料的故事或题材，进行对话、教育、娱乐、和互动。博物馆剧场一般于博物馆内演出，但也可在历史遗址上演出。博物馆剧场通常邀请专业演员进行表演，并包括让观众参与的互动活动。

教育性剧场/戏剧
(Educational Theatre/Drama)

探索剧场/戏剧作为一种连接身、心、意的形式的教育性层面，以让参与者能探索并反思课题、实验新的想法、学习新知识、建构新的信仰，并建立自信心。

教育剧场
(Theatre-in-Education)

采用剧场的互动性质作为一种教育学(pedagogy)。教育剧场通过一系列的演前活动、排练好的演出呈献、演后活动，让观众参与其中探讨议题。

教育戏剧
(Drama-in-Education)

教育戏剧是一种教育学，最常运用于主流课程的教学中，通过采用戏剧性习试（dramatic conventions）和建立戏剧性情景进行教学。学生通过戏剧活动学习课业课程，也接触到各种不同的观点。戏剧性习试包括：过程戏剧（Process Drama）、坐针毡（Hot Seating）、角色扮演（Role-Playing）等。